三寸金莲--你不能错过的中国

编者按:十年来,编过许多新闻,写过许多画展。只有这个女人的画,让我一见倾心。青花蓝、大红色,双喜字、花包袱,还有,三寸金莲。这是我印象中的中国,我的童年,我的颜色,我的故乡。记得小时候,伯母也是挽着光溜水滑的髻,腕上也是咣当作响的八棱大银镯子。我常用脚后根走路,学着她小脚咯噔的样子。只是冬天,她的小棉靴是三面立体,很好看,我的猫头鞋,则象一个瘪包子。夜里伯母讲故事,说花木兰女从军女扮男妆,晚上睡觉脱靴,却露出女子的红袜小脚。此后,读了那么多书,走了那么多路,其他全不记得,这三寸金莲,却成了我惊鸿一瞥的中国。

《归期》 90cm×70cm (版画) 释义:比雨和花朵更先抵达的是思念
《归期》 90cm×70cm (版画) 释义:比雨和花朵更先抵达的是思念

/杨力舟 王迎春

人生因有两样东西而美妙无穷:一盏永不熄灭的希望之灯,一扇敞开接纳四季风景的窗。画家沈春霞用她的作品,描述她所拥有的这两样东西,并以饱满的热情与我们分享她的发现。

画家沈春霞,生于淮安,长于金陵,自幼热爱艺术,中年开始勤勉努力学画,大器晚成。

沈春霞个人照片
沈春霞个人照片

初见沈春霞作品的人,每每为其蓬勃的创造力所折服,很难相信她的学画生涯,还不足十年,竟一发而不可收,创作了数百幅油画、版画系列作品。其创作题材新颖,用色大胆,构思奇特,极富梦幻色彩。在各级艺术作品展览活动中,其别具一格的艺术风格,迅速引发广泛关注,甚至于每次画展结束后,还有人跟着到她画室来,要继续欣赏她的作品。春霞身上有着可贵的坚韧品质,凡她认定的事均不顾一切去追求。

人之才能大抵分两种,先天和后天的。沈春霞的艺术才能是先天的,尤其是对艺术的认识和感悟能力。她热爱乡间池塘田地上的草垛、鸡鸭、荒野的林木小花。酷暑严冬,她把画架置于山林田野之间,尽兴描摹。她运用西方油画工具材料,从女性的视角选择描绘题材,从过去时代妇女的绣花鞋,一直到现代选择不同款式,形成系列。她的风景写生纯真而稚趣,令学院派的画家们看见很多“不合理,没规矩”。可恰恰是这份浑然天成的“原生态”,使她的作品有别样美感,与盎然情趣。

画家沈春霞女士受邀参加“第21届美国洛杉矶博览会(LA Art Show)”于2016年1月27日在洛杉矶会展中心与中国驻洛杉矶总领事馆文化参赞古今及夫人王瑾领事合影留念
画家沈春霞女士受邀参加“第21届美国洛杉矶博览会(LA Art Show)”于2016年1月27日在洛杉矶会展中心与中国驻洛杉矶总领事馆文化参赞古今及夫人王瑾领事合影留念

沈春霞的艺术创作,富有一颗纯真的童心和超越现实的创造力。她所作的绣花鞋造型是写真的,但配饰物,每一花色图式都在营造富于温暖的生活氛围,其细腻笔调与梦幻般的艺术境界,使得她的小脚绣花鞋系列与夏加尔颇多相仿之处。(夏加尔为俄国20世纪初画家,超现实主义画派代表画家之一。作品呈现梦幻般想象,儿童风格,不合逻辑)。与关注市场或跟风潮流的艺术创作不同,沈春霞的创作原动力始终坚守一个原点,即开心之作。“我画了我就很开心,让别人看了我的画,和我一样开心吧!”如此真诚的直白,道出艺术的真谛:把生活中的美好与感动,透过自己的艺术语言分享出去,带给别人同样的美好与感动。因其赤诚无染的分享,反而使得作品赢得更大市场空间,近年来春霞作品价值不断被刷新,也与她始终如一的“开心”之创作姿态不无关系。

《新妆》 90cm×70cm (版画) 释义:美过这刻,爱过这遭,今生从此完整
《新妆》 90cm×70cm (版画) 释义:美过这刻,爱过这遭,今生从此完整

沈春霞的大量绘画作品,不仅表现了过去时代的小脚女人鞋,也以生动的笔触描绘了鲜活的儿童虎头鞋、女性绣花平底鞋、高跟女鞋,以及其他各种现代女人鞋、男人鞋,画出了鞋的变迁史。其作品中展示的东方之美,也让人耳目一新。时下的艺术创作,以如此专注单纯的姿态关注传统题材的人,已经很少见了。沈春霞以纯粹的西方技法来落笔,呈现的却是东方情怀。两者之间的强烈冲突,在她这里,竟是中与西、古与今的完美融合。

春霞笔下的荷花很多,她将荷与鞋,以令人匪夷所思的方式完美结合起来,形成和谐美好的画面,形态各异地表达着始终如一的情怀,恰如小脚鞋与中国传统女性之坚忍之间的关系,荷花所寓示的“出淤泥而不染”之高洁品格、荷花绽放时香送十里的自在情怀,都在沈春霞笔下,浑然天成,自然一体。在沈春霞的艺术创作理念中,以游戏的心态认真来做,是其鲜明特质。她始终在追求一种好玩。由是,毫不掩饰的欢喜、蓬勃的生命力,成为她作品的“元气”,让人领悟到超越技巧与手段的另一种美感,不论你懂不懂艺术,都能读到这份欢喜与生命力。而这,正是艺术之核心要旨。因此可以说,春霞是天生的艺术家。                    (节选)

杨力舟 (原中国美术馆馆长、现任中国美协顾问)王迎春 (中国美协理事、北京女美术家联谊会会长)

一位奇特女画家沈春霞的油画版画艺术(节选)

/左庄伟

在沈春霞的作品中总是蕴含着一股不可思议的浓郁诗意,她大胆无拘束地展开幻想的翅膀,随情任意翱翔,她将小脚绣花鞋和不同景物组合在一幅画面上,使其成为既现实又象征和寓意,自主又和谐地融为一组有思想有意趣的群体艺术形象,在她的作品风格中糅合了幻想与现实,诸如在她的套色木刻版画中有将民居、城墙、江南水乡景物、窗格、桌椅女性用品饰物和幻化的极富动态生命活力的绣花鞋自然而巧妙地组合在一幅画面上,运用现代观念既写现实又幻想的奇特艺术手法,表现出超现实的艺术效果。她有一组用小脚绣花鞋幻化为鱼在大海中自由自在地遨游,当我看到这组系列作品时,脱口而出“你是中国的夏加尔”(夏加尔是俄国超现实主义画派代表大师)。春霞并没有受到过学院系统的美术史和美术理论的教育,她完全是依着自己怎么想就怎么画而成作品的,她只是觉得童年的见识和记忆,想象很有趣,也很好玩。这种童真的艺术创作始终伴随着她纯真地看世界,看待一切自然与社会,她的作品艺术形象的创造和图式具有非理性境界和对现实的形象表现,你看在她的画中既有自然景物而且画得逼真,表现出让人难以抗拒的独特现实感,但在真实之中又加了幻化,宛如白日梦,但她的画面图式结构方式和艺术形象又是超现实,因此虽然她并不怎么知道和理解什么是超现实主义,但她的画本质上是具有超现实主义品格意味,说实在话,她就是本着怎么想,怎么好玩就怎么画的,这样画好玩,她作画没有功利性,也不迎合谁,所以她才能真正做到自由自在地充分发挥。在我们当代的画家中很难达到这个境界,这是因为都或多或少地存在着功利性。

画家介绍

沈春霞,生于江苏淮安,长于金陵,中国工艺美术家协会会员,江苏省美术家协会会员,江苏版画院特聘画家,职业画家,中国当代名家画院特邀画家。拜师当代著名画家杨力舟、王迎春,并得益王仲先生 的指导。自幼热爱艺术,人到中年始绘画,大器晚成。历经数年勤勉努力,创作了数百幅油画、版画系列作品。其创作题材新颖,构图讲究,用色大胆,极具现代感和梦幻色彩。作品参加过第二届综合艺术作品大展、江苏省美术家协会“第三届新人作品展”,南京市美术家协会、江宁区文联主办的“金陵五月风”,2010年秋季,在江苏省美术馆举办个人油画展,《沈春霞油画写生展》(中国传媒大学南广学院举办),2013年、2014年、2015年受邀参加《上海艺术博览会》,2014年9月受邀参加第十七届2014《北京艺术博览会》,2014年10月受邀参加“北京秋季— —当代书画名家邀请展”,2015年6月受邀《韩国釜山艺术博览会》,第21届美国洛杉矶博览会(LA Art Show)于2016年1月27日至1月30日,在洛杉矶会展中心举行等全国书画大展并受好评。出版画册《沈春霞画集》、《沈春霞的世界》,备受《中国书画报》、《投资时报》、《收藏快报》等多家电视台及媒体和业界关注报道 。作品被多国政要、博物馆、知名企业及个人收藏、陈列。

 

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here